Conduși de boom-ul podcast-ului și de constrângerile provocate de pandemie, creatorii de modă sunt mai vocali ca niciodată. O abordare care apropie moda de publicul său, afirmându-și în același timp legitimitatea culturală.
În primul episod din Moncler Genius Podcasts, curatorul elvețian Hans Ulrich Obrist vorbește cu Jonathan Anderson. Discută despre noua colecție Moncler, inspirată de aer liber și de peisajele nord-irlandeze. Dar este vorba în principal de alte lucruri. Disponibilă pe Spotify , această serie se adaugă la o listă lungă de podcast-uri lansate recent de brandurile de modă.
În Dior Talks, Maria Grazia Chiuri lasă cuvântul femeilor artiste care o inspiră și în cel mai recent podcast, ABCDior, casa dezvăluie toate secretele codurilor sale. În Chanel Connects, Pharrell Williams și Keira Knightley evocă reprezentarea în cinematografie și cultură ca formă de activism. Chanel o are pe Charlotte Casiraghi care conversează cu filozofi și scriitori.
De la Chloé la Gucci, trecând prin Margiela, prin cuvinte se spune acum moda, totuși atât de vizuală și tactilă. „Am intrat într-un moment în care vocea este mai importantă decât imaginea, analizează Lucas Delattre, responsabil cu predarea legată de comunicare, mass-media și digital la Institutul francez de modă. Există un adevărat punct de vârf de la produs la mesaj. Pe de altă parte, economia podcasturilor a crescut enorm.”
INTERNALPHOTO11146
Chanel organizează întâlniri literare
Așadar, creatorii de modă, care vorbesc atât de rar, se complac. Așa cum fac Raf Simons și Miuccia Prada în conversații live, sau Olivier Rousteing la France Inter, la microfonul lui Augustin Trapenard. Moda își afirmă astfel legitimitatea culturală. Și face parte dintr-un proces de îngrijire similar cu cel al artei.
„Moda face parte dintr-un limbaj vizual”, spune Jonathan Anderson. De la începutul pandemiei, el își prezintă colecțiile pentru Loewe și marca sa JW Anderson în formate noi. „Moda spune lucruri despre obsesiile noastre, emoțiile noastre, sensibilitățile noastre ale momentului”, continuă Lucas Delattre. Dar acest lucru nu ajută întotdeauna să avem idei clare, decât dacă reușim să descifrăm, prin modă, ideile care au o influență durabilă asupra imaginației noastre.”. Așa face Gucci în podcasturile sale.
Pe acest subiect, Virgil Abloh este cu un pas înainte. În contact permanent cu fanii săi de pe rețelele de socializare, el a participat recent la discuții pe aplicația Clubhouse, care găzduiește conversații deschise tuturor. „Când ne luăm timp să ascultăm și să interacționăm cu clienții noștri într-un mod autentic, relația noastră colectivă cu moda devine mai intimă, mai inspirată și mai ales mai incluzivă”, spune el . El și-a prezentat cea mai recentă colecție Off-White printr-o platformă numită Imaginary TV, ca rețea creativă care transmite spectacole ale artiștilor din întreaga lume. Dincolo de o strategie de marketing, este pentru el oportunitatea de a afirma convingerea pe care el a apărat-o întotdeauna: creația este o disciplină colectivă, hrănită de universuri plurale care intră în conversație.
